八佰配上震撼音乐「八佰电影配乐让人热泪盈眶心潮澎湃的爱国情怀」

电影《八佰》已于8月21日全国公映，也是影院复业上映的第一部电影。目前已经达到了18.66亿了。《八佰》取材于1937年淞沪会战末期，八百壮士留守四行仓库，顽强抗战四天四夜，坚守上海最后防线的故事。

密密麻麻的弹孔

《八佰》是亚洲首部使用IMAX摄影机拍摄的商业电影，为影院复工带来最强视听盛宴，堪称中国电影工业化里程碑之作。

战争影片配乐的方向：音乐使用非常克制，除非是必要的地方，否则很多地方都不用音乐。

在电影《八佰》开头，士兵以吹口琴的方式所演奏的曲子给人留下深刻印象，这其实是伦敦德里小调。

由那英和安德烈·波切利演唱的电影片尾曲《苏州河》，就是改编的这个著名爱尔兰民谣《伦敦德里小调》，也成为了电影音乐的一大亮点。

从那英低沉深情的吟唱，到世界著名盲人男高音波切利高亢厚重的歌声，二人用厚实有力、充满故事的演唱，带领观众一步步走进1937年的苏州河的南北两岸。

1937年淞沪会战末期，88师524团400余战士奉命驻守苏州河北岸的四行仓库。作为全上海最后的防线，战士们对外称仓库内有800人，在敌人的包围进攻下，誓死抵抗四天四夜。四行仓库与上海公共租界之间，只相隔一条苏州河，因为这条苏州河，战斗经过被租界中的群众和外国人士尽收眼底，这场战事被全程“直播”。片尾曲《苏州河》的命名正来源于此。

电影配乐也很好的借鉴了经典战争影片《血战钢锯岭》和《敦刻尔克》的配乐。比如三小时大战、升旗护旗场面，以及最后的冲桥段落；涉及日本人的音乐部分尽量音效化，要造成压迫与心理不适感。

正如影片名字一样，这部片子要塑造的是每一个战士的心路历程，没有一个绝对的主角，这也就决定了影片很难用常规的人物主题曲的形式。

八佰壮士都是英雄

为了形成首尾呼应的效果，在《八佰》的结尾，于飞希再次使用这个旋律。“歌曲依然用口琴引入，采用了男女对唱的方式，像苏州河南北岸之间的对话，像阴阳两界之间的呼唤，更像是在叩问战争的残酷与奋勇，更是对和平的渴望与祈求。

心怀对和平的渴望与祈求