吕其明创作要一颗赤子之心吗「吕其明创作要一颗赤子之心」

作曲家吕其明

少年时代的吕其明。 （资料）

■本报见习记者 吴桐

86岁的作曲家吕其明精神矍铄，这几天，他天天泡在上海爱乐乐团排练厅，一到排练间隙就赶紧跟指挥张亮讨论细节。本月7日，他的专场音乐会“把心交给祖国”将由上海爱乐乐团演绎，登上国家大剧院舞台。除了2012年和作曲家陈新光共同创作的交响组曲 《使命》 外，吕其明一生创作的多部经典作品将集合亮相：包括管弦乐序曲《红旗颂》、电影《城南旧事》主题曲、电影《红日》 插曲 《谁不说俺家乡好》，还有《铁道游击队》里那首传唱已久的《弹起我心爱的土琵琶》。

生活是创作源泉

1940年，只有10岁的吕其明成为新四军二师抗敌剧团一员，15岁成为一名青年党员。他说：“战争年代一个人成长得特别快。”那时候，小小的吕其明背着一把小提琴，东奔西走，到部队演出、为群众演出、去医院慰问伤员、送新兵们上前线……9年里，他辗转走过安徽、山东等地，后来又跟着陈毅大军南下上海。上海解放后，吕其明作为当时华东军区文工团成员，转业到新成立的上海电影制片厂工作。

26岁时，吕其明应王新民导演的邀请为电影《铁道游击队》作曲。《铁道游击队》小说他读了好多遍，非常喜欢，再加上多年的从军经历让他接触到许多游击队员，脑子里充满了生动的画面。《铁道游击队》故事惊险，像一张绷得紧紧的弓。吕其明给导演提出建议：艺术应该有张有弛，有强有弱，不妨增加一点篇幅抒发游击队员们的情感。于是，就有了我们所熟悉的《弹起我心爱的土琵琶》。以缓慢抒情的曲调开端，渲染游击队员们的革命乐观主义精神；副歌节奏清晰明快，烘托游击队员英雄主义的情怀。

吕其明说：“生活是创作的源泉。这首曲子得以传唱，很重要的原因是非常接地气，汲取了山东民间音乐的丰富养分。”1945年到1949年，吕其明跟随部队长期驻扎在山东，他用业余时间搜集了大量的山东民歌、戏曲，研究当地音乐的调性和语言。采风而来的素材经过他的消化吸收成了他创作的源泉。《弹起我心爱的土琵琶》 听起来是地道的山东风格，但又让人找不到任何一首民间音乐曲调作为原型。

为祖国创作是使命

吕其明还记得，1942年毛主席在延安文艺座谈会上发表了重要讲话。但那时他正在敌后跟随部队行军打仗，生活动荡不安。直到1944年春天，部队终于安顿下来，他和文工团成员们才得以学习毛主席两年前的讲话。吕其明记住了讲话中的两点，一是“生活是创作的源泉”，二是“文艺要为人民大众服务”，这，成为他一生的信条。1965年，35岁的吕其明创作出《红旗颂》；60岁写成 《焦裕禄》；82岁和陈新光共谱《使命》。写《红旗颂》时，他没拿过一分钱创作费。《焦裕禄》写了大半年，最后编辑给他寄来750元稿费。他说，这么多年支撑他创作的从来不是金钱和名誉，全凭一颗赤子之心：“为祖国和人民写作不是口号，而是神圣的使命。”

《红旗颂》是吕其明流着泪写出来的，让他想到父亲，也想到了自己：“我父亲是一名烈士，红旗上有他的鲜血。我在红旗下长大，战斗和生活的经历让我对红旗充满感情，而感情是一部作品成功的关键。”这部作品在1965年上海之春上演出获得成功，后来在莫斯科、维也纳、布达佩斯等地被反复演绎。2012年完成的《使命》是向党的十八大献礼之作，吕其明说：“这部作品是‘对革命历程的一往情深’”。作曲家陈新光是他在上影的老搭档，他们都相信，交响乐要民族化，要“为人民创作”，就要用大众喜欢的、容易接受的方式来创作。4年来，《使命》完成了数次修改，作曲家为乐曲加上了一段尾声，意寓中华民族排除困难，继续前进。

吕其明说：“我要将一颗永远的赤子之心，献给我的祖国。”